文 | 极客电影Geekmovie

前段时候，一个马特·达蒙与本·阿弗莱克的播客引爆了电影东谈主的接洽。公共在反复推敲过俩东谈主的“流媒体剧作复盘”后惊觉——Netflix的编剧逻辑，一经开动向国产平台剧靠近了！

马特·达蒙与本·阿弗莱克谈到Netflix会提议他们，在对白中把剧情相通三四遍，因为不雅众在看电影的时候时时会玩手机。 

这对好昆季是真骁勇，他们是在宣传新片《全信充公》的时候爆了这些料，而《全信充公》正是Netflix的电影。

不外两东谈主也莫得抹黑Netflix的真理，他们作客有名播客节目《Joe Rogan Experience》，很讲求地就刻下电影产业面对的各式问题共享了他们的见解，一聊便是两个多小时。

行业的近况便是这样罅隙，咱们需要念念考的应该是“为什么”，以及“怎样办”。 

马特·达蒙与本·阿弗莱克作为从业进步三十年的资深电影东谈主，可不单是只会当“明星”。早在1998年，两东谈主就曾凭借《心灵捕手》赢得过奥斯卡最好原创脚本奖，本·阿弗莱克持导的《逃离的德黑兰》更是拿到过奥斯卡最好影片。 

他们对行业问题的分析，应该算得上好莱坞业内东谈主士的主流不雅点了。

比如对流媒体冲击电影院的观念。他们会答允地谈起和家东谈主一皆去IMAX影院看《一战再战》的感受，还保证“《奥德赛》我一定会去电影院看”，但他们也大方地承认，二者的“此消彼长”不可逆转。

两东谈主也分析了为什么院线大片充斥着续集、IP、超等好汉等“不达时宜”。

谈起被提议贬抑用台词相通剧情的“注水”作念法，他们尽管有些不以为然，也承认这是应付不雅众耀见地无法归拢的无奈之举。毕竟Netflix还提议他们头五分钟就搞个爆炸出来，以免不雅众关掉视频。

两东谈主童年便是游伴，又一同进入电影行业，一皆拍戏，致使一皆成就电影制作公司。据他们共享，两东谈主在我方的公司搞了个“全员分成轨制”，唯独电影反响好，剧组中的每一个东谈主都有分成。

这不错算是好莱坞十分荒僻的“创始”了。

他们致使谈到了AI，作风慈详，不吹不黑。 

流媒体在革电影院的命，AI在革电影东谈主的命……听起来好像要寰球末日了，而马特·达蒙与本·阿弗莱克有他们的应付之谈，咱们不妨听一听。 

在Joe Rogan的播客节目中，马特·达蒙与本·阿弗莱克深入探讨了电影产业在畴昔几十年间阅历的剧烈变革。他们指出，不雅众的不雅影习尚一经发生了根人性的治愈。 

阿弗莱克回忆谈，电影院也曾是唯独的文娱取舍，尤其是在上世纪40年代，简直每个好意思国东谈主每周都会去电影院。估计词，跟着电视的普及，高出是连年来流媒体平台（如Netflix、YouTube、TikTok）的爆炸式增长，传统电影院的地位受到了前所未有的挑战。

当今有3亿东谈主都在看Netflix，要把东谈主们诱导到电影院变得穷苦了许多。还有YouTube、TikTok……想让我的孩子们对一部电影感到答允都很难。

新冠疫情无疑是这一滑变的催化剂。在顽固期间，影院被动关闭，不雅众的不雅影行为被飞速推向线上。

阿弗莱克提到，他主演的《回来之路》恰好在疫情期间上映，最终不得不病笃转至流媒体平台，但不测的是，这反而让更多东谈主看到了这部电影。

这一阅历让他意志到，在保证不雅影体验的前提下（如今家用电视屏幕尺寸和音响恶果已昨今不同），让作品被更多东谈主看到好像是更要紧的。

通盘的问题，最终都不错归结为经济问题。

传统院线电影的买卖格式风险极高。阿弗莱克解释说：

一部2500万好意思元的电影要回本，你得赚1亿好意思元。

这是因为宣发本钱奋斗，米兰体育官网且票房收入需要与院线进行约50%的分账。

渊博的财务压力导致好莱坞变得越来越保守，他们倾向于投资已有粉丝基础的IP，如续集或超等好汉电影，而“九十年代那种充满勇气和试验精神的落寞电影”的生活空间被严重挤压。

比拟之下，流媒体平台提供了一个更为活泼和低本钱的创作环境。它们不依赖单张电影票的收入，而是聘用订阅格式，这使得平台能够承担更多风险，复旧莫得大明星、题材更新颖或更具试验性的式样。

估计词，这种格式也带来了新的挑战——平台开动严重依赖“算法”和数据来疏导内容创作。

马特·达蒙提到： 

制作动作片的标准表率，平常会有三个要紧场景。一个在第一幕，一个在第二幕，一个在第三幕。第三幕的这个场景是最大的，内部充满了爆炸情景，你会把大部分预算都花在第三幕的这个场景上。那便是你的高涨段落。 

而Netflix的提议是什么呢？

咱们能在前五分钟搞个大情景吗？咱们但愿不雅众能一直追看下去。就算在对话中把剧情相通三四遍也无妨，因为东谈主们在看剧的时候时时会玩手机。

这种数据驱动的创作格式，毫无疑问引发了两位演员对于艺术性的担忧。

上世纪70、80年代的经典电影，如《大审判》《猎鹿东谈主》等，其第一幕时时长达25至30分钟，赐与故事充分的时候去“呼吸”和张开。而在流媒体时期，不雅众“换台”的本钱简直为零，这迫使创作家不得不使用各式技巧来收拢不雅众的耀见地。

尽管如斯，他们也强调，信得过优秀的作品，如《暗昧少年时》，正巧反治其身，凭借其真切的叙事和深通的制作赢得了不雅众。这施展了优质内容自己的力量，亚搏并不老是需要屈从于算法的“最好计谋”。

阿弗莱克这样总结，技能变革是不可逆转的供需估计体现，创作家需要妥贴新的环境，愚弄流媒体的上风去创作更多元、更骁勇的作品，而不是将其视为一种“生活要挟”。

在接洽电影制作时，马特·达蒙和本·阿弗莱克反复强调一个中枢不雅点：电影是一门团队配合的艺术，而非个东谈主好汉目的的家具。

他们以为，一部电影的胜仗，离不开每一位幕后使命主谈主员的孝敬，从影相师、灯光师到谈具助理，他们的专科才融合参加进程径直决定了影片的最终品性。

阿弗莱克指出：

咱们知谈是谁让咱们的电影变得更好。

他补充说，许多伟大的导演都领有我方永恒合作的固定班底，因为他们深知这些东谈主是晋升电影质地的要道。

两东谈主2022年共同成就了落寞制片公司Artists Equity，可直译为“艺术家权力”，曾出品两东谈主主演的电影《气垫传说》，以及当今这部《全信充公》。

基于尊重每一位使命主谈主员的理念，Artists Equity实施了一项名为“全员分成轨制”的立异举措。

该轨制的中枢是，要是电影式样取得胜仗，通盘参与制作的使命主谈主员，不论是导演、制片东谈主、主演，如故技能工种，都能在通例薪酬除外赢得很是的奖金。

达蒙示意：

这关乎公谈。当一个式样大顺利利时，每一个为之付出悉力的东谈主都应该从中受益。

阿弗莱克坦言，这并非隧谈的慈善之举，而是一种“自为”的计谋，因为当每个东谈主都嗅觉我方是式样胜仗的一部分，而不单是是为薪水使命时，他们的参加度和创造力会被极地面激勉。

通过与Netflix等平台合作，他们将分成机制与具体的不雅看数据挂钩，创建了一个透明、可量化的激励体系。

马特·达蒙解释谈：

咱们给出了五个不同的级别，从安打（安打是棒球畅通的中枢遑急术语，亦然筹划球员打击率的中枢依据）、二垒安打、三垒安打到本垒打和大满贯。每个品级对应不同比例的奖金。

这种格式不仅晋升了团队士气，也为行业提供了一个可复制的模板，匡助激动更公谈的利益分派，并以此作为处治风险、饱读动创作各种性的技能。

在播客中，嘉宾们还共享了他们对AI技能的观念，不错说比较安妥和求实。

他们承认，AI带来了诸多忧虑，比如未经授权使用演员的数字肖像权，或者富足由AI生成脚本和场景，这些都可能导致行业走向一个“潦草”的异日。

估计词，阿弗莱克以为，咫尺对AI的许多畏忌被夸大了。

他将AI的近况比作一个“平均水平”的创作家。他指出，像ChatGPT这样的说话模子，其内容是基于海量现存数据进行学习和效法，因此其生成的内容时时是“泛泛的”和“短缺新意的”。

他解释谈：

AI的内容决定了它会趋向于平均值，我简直无法哑忍它写出的东西。

他以为，AI在短期内简直不可能落寞创作出有深度、挑升念念的电影脚本，因为它短缺东谈主类迥殊的生活训导、形貌和创造力。

他们更倾向于将AI视为一种强劲的援助器具，而非创作家的替代品。就像视觉殊效技能的发展同样，AI不错在制作经由中饰演要紧变装，尤其是在处理那些“高尚和繁琐”的任务时。

阿弗莱克例如说：

比如咱们无须果然去北极，咱们不错在这里衣服派克大衣拍摄，然后让它看起来尽头传神，就像咱们在北极同样。这会为咱们粗略无数钞票和时候。

这与畴昔电影东谈主使用布景绘图或模子来创造幻觉的道理一脉相传，只是技能技能的升级。

他们展望，AI可能会取代一部分就业密集型的使命，比如无数相通的图形渲染，但中枢的艺术有打算和创作仍将由东谈主类主导。 

这场接洽中最中枢的论点，是对于“着实性”与“东谈主性体验”在艺术中不可替代的价值。

为了阐发这少量，马特·达蒙共享了一个道理的例子：谈恩·强森在电影《破碎机》中饰演的变装因药物过量躺在病床上，面对一又友的诽谤，他阐扬出一种复杂的形貌。

达蒙在和强森磋商明得知，这段上演的灵感起原于强森生活中的两段着实创伤系念：一是与他有药物问题的父亲的互动；二是他母亲在被会诊出癌症时，下意志地将床单拉偏持顶的脆弱顿然。

强森将这两段深植于个东谈主系念中的着实形貌体验，与变装如鱼似水，创造出了一个让不雅众无微不至、泪眼汪汪的上演。

马特达蒙强调：

莫得任何AI能够作念到这少量。这是一种富足属于东谈主类的艺术，它源于着实的生活体验。

阿弗莱克也补充说，AI无法传递“着实生活训导传递的复杂性”。这种通过个东谈主阅历涟漪而来的形貌深度，是AI无法通过数据分析和效法来复制的。

他们以为，跟着AI生成内容的泛滥，不雅众反而会愈加赞佩那些由真东谈主创作、蕴含着实形貌的作品，就像东谈主们在工业化时期依然会赏玩手工制作的桌子同样。

最终，AI好像能生成传神的图像，但它无法传递东谈主类训导的复杂性与温度，而这恰正是电影艺术的灵魂场地。

本·阿弗莱克和马特·达蒙的许多不雅点，既不错被视为真知卓见，也富足不错被算作一家之言，屏幕前的你怎样看？